среда, 31 мая 2017 г.

Ken Nordine ‎– Stare With Your Ears 1979

Track List
Island
Angel's Lament
Alphabet
Cracks in the Ceiling
Mister Blister
Fadeaway Stranger
Once Upon a You Know What
Don't You Wish
Seven Ways of the Meek
Ballad of the Final Page
Inchoate Blues
Smelts
Scratch

Credits
Arranged By, Guitar – Pat Ferreri
Artwork [Inside And Back Cover Art] – Ron Croci
Backing Vocals – Bonnie Herman, Bob Bowker
Bass – Doug Mazique, Thomas Kini
Cover, Artwork [Front Cover Art] – Jim Dowlen
Design [Graphic Design Layout], Layout – Marcia Bernstein
Drums, Percussion – Don Simmons, Tom Radtke
Engineer [Recording And Mixing Engineer] – Ed Rehm
Guitar – Kristan Vaughan, Ron Kirk
Harmonica – Peter "Madcat" Ruth
Harp – Ed Druzinsky
Keyboards – Manfredo Fest
Lyrics By – Nordine Comma Ken
Narrator, Vocals, Liner Notes – Ken Nordine
Organ – Odel Brown
Percussion – Alejo Poveda
Vocals – Kitty Haywood
Notes
© 1979 Ken Nordine
? 1979 Snail Records 6106 North Kenmore Chicago 60660
Stare With Your Ears
Ken Nordine
Profile:
Ken Nordine (April 13, 1920, Chicago, USA) is an American voiceover and recording artist best known for his series of Word Jazz albums, featuring spoken word poetry over a jazz backdrop. Nordine notably collaborated with Laurie Anderson, Sonny Rollins, Tom Waits and Jerry Garcia.





Harry Pitch ‎– The Lonely Harmonicas Of Harry Pitch 1972


A1 Everybody's Talkin
Written-By – Neill
A2 The Lonely Harmonica
Written-By – Pitch
A3 Stranger On The Shore
Written-By – Bilk
A4 Midnight Cowboy
Written-By – Barry
A5 Canadian Sunset
Written-By – Heywood
A6 Jerusalem, Jerusalem
Written-By – Shemer
B1 The High And The Mighty
Written-By – Tiomkin
B2 Moon River
Written-By – Mancini
B3 The Callan Theme
Written By – Dacre
Written-By – Trombey
B4 September Song
Written-By – Weill
B5 A Boy For All Seasons
Written-By – Barratt, Guthrie
B6 I WIll Wait For You
Written-By – Legrand, Gimbel
The Lonely Harmonicas

Harry Pitch
Real Name:
Harold Cecil Pitch
Profile:
Harry Pitch (born 9 May 1925, Sculcoates, Hull, Yorkshire East Riding, England - died 15 July 2015, Slough, Berkshire, England) was an English harmonica player. He played on many pop songs of the 1960's and also for film and television music, notably on the theme for the sitcom Last of the Summer Wine (1973-2010). ДЛЯ ВЛАДИМИРА ПОЧИТАТЕЛЯ ЭТОГО ИНСТРУМЕНТА !





вторник, 30 мая 2017 г.

Виктор Глазков и группа «Спальный вагон» («Купе на двоих») - Азартные игры, 1985

1. Знакомо, как старинный сказ
2. Цыганка
3. Я уеду…
4. Этот город слишком красив
5. Осторожно — листопад
6. Я не испытывал давно
7. Осень
8. Где плыву, куда причалю?
9. Русская сказка
10. День рождения
Виктор Глазков



Учась в школе в 9-м классе (1970 год) создал свой первый вокально-инструментальный ансамбль для исполнения собственных песен.
Далее играл в разных коллективах: «Цунами», «Серебряные струны», «Вита» и других.
В 1977 году закончил Московский Институт Электронного Машиностроения, где больше занимался музыкой и самодеятельностью.


В 1981 году поступил на работу во Всесоюзную Студию Грамзаписи. Год проработал инженером звукозаписи. В 1981 году направлен на освоение передвижной студии МСI, являющейся в то время уникальным техническим объектом, оснащенным: 36-входовым микшерным пультом, 24-канальным магнитофоном, мониторами TANNOY, видемагнитофоном с видеомонитором и целым комплексом приборов аудиообработки.
Полгода ушло на освоение и первой работой стали ночные записи органиста Гарри Гродберга в концертном зале им. Чайковского со звукорежиссером И. П. Вепринцевым. Затем с ним же принимал участие в выездных сессиях: в Смоленский Собор (хор п/у Минина, солисты: Е. Нестеренко, И. Архипова; хор п/у В. Полянского), в музей им. Пушкина («Декабрьские вечера» С. Рихтера), в спортивный зал «Краб» в Лужниках (оркестр п/у Г. Рождественского, цикл произведений Шнитке), в Соборе г. Полоцка (хор п/у Полянского), в г. Ленинград (запись музыки к балету «Спящая красавица»)

Именно там познакомился с участниками группы «Аквариум», а через них с Андреем Тропилло, который и помог мне определиться в выборе дальнейшей профессии — звукорежиссер.
В 1983 году начал первые собственные эксперименты звукозаписи в свободное от основной работы время. Так работая днем инженером на записи В. Ересько, по ночам записывал группы «Аквариум», «Мануфактура», «Странные игры». За 10 дней командировки в г. Ленинграде (в течении которых звукорежиссер П. К. Кондрашин сделал запись пианиста В. Ересько) записал и свёл 3 альбома, один из которых был «Радио Африка» гр. «Аквариум».
После этого начались самостоятельные, но неофициальные, работы: Л. Лещенко, А. Зацепин, С. Березин и многие другие.
С 1984 года был назначен начальником участка, т.е. передвижки MCI (пустили козла в огород), произвел запись своего первого альбома «Азартные игры», причем не имея музыкальных инструментов, кроме гитары Иолана; разработал свою технологию: сводились с широкой ленты барабаны в 2 канала, затем ножницами резалась лента и монтировался собственный трек ударных, который опять переписывался в мультитрек. 


А потом, в перерывах официальных записей — или в их перекурах, использовались инструменты музыкантов, конечно, с их разрешения, — бас гитара, синтезаторы, перкуссия, однажды даже фисгармония. А затем накладывал множество голосов. Получалось сыровато, но достаточно свежо. Таким образом записал около 4-х альбомов.



«100 магнитольбомов Советского рока»

Глава IX. MCI (Жизнь замечательных людей)

Теперь настала пора вернуться в Питер, где, несмотря на тяжелые времена, заматеревший Тропилло развернулся не на шутку.
Одной из заметных вех в продюсерской деятельности "человека без тормозов" стала афера с передвижной звукозаписывающей студией MCI, принадлежавшей фирме "Мелодия". Краткая предыстория этой несомненной авантюры такова.
Студия MCI представляла собой 10-метровый вагон, внутри которого находились 24-канальный магнитофон с системой шумопонижения 001ВУ, микшерный пульт Зону и всевозможные технические "излишества" вроде цветного видеомонитора. Студия была сделана в Лондоне специально для международной выставки "Связь-80", проходившей в Москве накануне Олимпиады. Оборудованный по последнему слову техники вагон произвел фурор и после недолгих торгов был приобретен советской стороной за 250 тысяч долларов.
Удивительная щедрость первого в мире социалистического государства объяснялась просто. Приобретение современной аппаратуры для нужд радио, телевидения и кинематографа небезосновательно относилось к вопросам идеологии — так же, как обеспечение всем необходимым лабораторий по исследоваям проблем космоса или военно-промышленного комплекса. На подобные затраты нефтедолларов в СССР, как правило, не жалели. Таким образом, сделанная в Англии передвижная звукозаписывающая студия осталась в Москве.
...С первых же дней работы технический потененциал MCI использовался не более чем на 30 процентов. Во всем цивилизованном мире в подобных студиях записывались рок-группы уровня Queen. Похожая "передвижка" была в начале 70-х у Rolling Stones, и на ней работали Deep Purple ("Machine Head") и Led Zeppelin.
У наших собственная гордость. В СССР звукозаписывающий вагон был задействован исключительно на концертах классической и народной музыки. В числе постоянных клиентов студии числились оркестр Рождественского, оперные певцы Виктор Нестеренко и Ирина Архипова, а также какие-то хоры. Несложно догадаться, что записывать при помощи MCI рок-мушку никто не собирался.
Казалось, ничто не угрожало неторопливому и предсказуемому ритму жизни — до тех пор, пока на работу в "Мелодию" не устроился инженер Виктор Глазков. В свои 27 лет он был открытым и добродушным человеком, а в его профессиональном активе скопилось два незаконченных музыкальных образования — по классу гитары и баяна. Еще в середине семидесятых Виктор сочинял и исполнял на сольных концертах неплохие бардовские песни, но заниматься этим впоследствии не стал. "Я просто не захотел идти в этой жизни по трупам", — вспоминает он.
Работая в известной своими консервативными взглядами "Мелодии" в качестве техника и ассистента звукоинженера, Виктор не утратил живой связи с окружающим миром, по-прежнему оставаясь неистребимым оптимистом и интересуясь всеми новинками в рок-музыке. "Моя официальная работа в чем-то напоминала стройотряд, — говорит Глазков. — Сами трудодни были скучными и монотонными. Интересным было сопровождавшее весь этот процесс общение".
Будучи "своим среди чужих", Глазков морально был готов к грядущим подвигам, хотя никогда об этом не подозревал. Длилось подобное недоразумение до тех пор, пока весной 82-го года вагон MCI не приехал в Ленинград записывать выступления местного симфонического оркестра. Буквально на следующий день внутрь соблазнительно сверкавшей лампочками студии по-партизански проникли Гребенщиков с Гаккелем. Сделали они это под невинным предлогом "послушать на хорошей аппаратуре Beatles". В руках у них были гитара и виолончель соответственно, а глаза искрились иронией. Неудивительно, что после "A Hard Days Nigh:" все находившиеся в вагоне персонажи слушали уже не Beatles, а "Старика Козлодоева".
Вскоре к студии была подтянута "тяжелая артиллерия" в облике Андрея Владимировича Тропилло, встреча с которым произвела на Глазкова неизгладимое впечатление. Иначе, собственно говоря, и быть не могло. "Зрелище было уникальное, — вспоминает Виктор. — В вагон вошел высокий человек в надетой задом наперед кепке, который постоянно оглядывался по сторонам, наблюдая, не ведется ли за ним слежка. Со стороны он смотрелся, словно истребитель, который только что сбросил со своего хвоста врага".
Историческое знакомство Тропилло с Глазковым было продолжено с помощью портвейна. Общих тем у двух звукорежиссеров оказалось немало, и вскоре их беседы "за жизнь" переросли в крепкую мужскую дружбу. Но кто мог догадаться, каким именно будет ее продолжение?
...В Ленинград Глазков приехал спустя год — с целью записать несколько концертов пианиста Виктора Ересько. На официальном языке "Мелодии" подобные вояжи в другой город назывались "командировками". В свою очередь, Тропилло, затаившись в засаде, ждал этой командировки Глазкова как манны небесной. На то имелись веские причины.
Во-первых, у Андрея Владимировича уже была готова километровая болванка, содержавшая большинство композиций для "Радио Африка". Во-вторых, в его студии почти полностью была зафиксирована инструментальная часть дебютных альбомов "Странных игр" и "Мануфактуры". Обладая безупречным продюсерским чутьем и понимая, что 24-канальный магнитофон на дороге не валяется, Тропилло повел игру по-крупному.
Используя служебное положение, он сумел убедить администрацию психологического факультета профинансировать студийное время для "Аквариума", "Странных игр" и "Мануфактуры". Это удовольствие влетело университету в круглую сумму в размере трех тысяч рублей. Продолжая совершать поступки из серии "очевидное-невероятное", Андрей оформил документы на работу в профессиональной студии как официальный заказ от ленинградского отделения "Мелодии". "Я постарался аккуратно подстраховаться именно с тех сторон, с которых скорее всего можно было ожидать неприятностей, — вспоминает Андрей. Теперь музыканты были как бы ангажированы "Мелодией" и не являлись "пришедшей с улицы" самодеятельностью. КГБ в данной ситуации мог только умывать руки".
После оформления необходимой документации Тропилло одержал не менее важную победу коммунально-бытового масштаба, обеспечив подачу электроэнергии в ночное время в вагон, пришвартованный к зданию филармонии. Сделал он это за спиной у администрации филармонии, которая после окончания очередного симфонического концерта имела странную привычку выключать рубильник с током. Посредством нескольких бутылок водки Тропилло договорился с дежурным электриком, и тот каждую ночь возвращал рубильник в рабочее положение. Лимит электроэнергии волновал монтера в самую последнюю очередь.
Итак, вопреки всякой логике пасьянс складывался весьма удачно. "Аквариум", "Странные игры" и "Мануфактура" начали дописывать свои альбомы в государственной студии, в самом центре Невского проспекта. Все эти "десять дней, которые потрясли мир" Глазков и Тропилло не спали вообще. Андрей переписал зафиксированные в Доме юного техника болванки на два канала, планируя записать на остальные каналы вокал и недостающие инструменты. Затем все партии сводились воедино на 24-канальном пульте.
Отработав восьмичасовую смену в филармонии и шатаясь от усталости, Глазков начинал записывать рокеров. "Чтобы хоть как-нибудь меня порадовать, музыканты "Аквариума" принесли в подарок арбуз, — вспоминает Андрей. — И сами же, голодные, его съели. Они были совсем нищими, заросшими и оборванными. На их фоне я со своими командировочными и 120 рублями в месяц чувствовал себя богачом".
Работали в три смены: "Мануфактура", "Странные игры" и "Аквариум". Глазков, которого Гребенщиков уважительно называл Мастером, не отходил от пульта ночи напролет. Сил у него хватало лишь на то, чтобы полуавтоматически регулировать ручки и время от времени заставлять музыкантов переигрывать нечетко исполненные партии. От немыслимых пере- грузок Виктор в конце концов заболел и последние дни трудился с высокой температурой. В особо трудные минуты его страховал Тропилло, который опекал музыкантов, как заботливая мать. Но в конце сессии от постоянного перенапряжения спекся и он. Во время конечного микширования Андрея от усталости начало натуральным образом тошнить.
Был в этой истории еще один не вполне логичный персонаж — начальник студии Геннадий Николаевич Митин, по инициативе которого вагон МО и был в свое время выкуплен у англичан. В рок-н-ролле 50-летний Митин не понимал ровным счетом ничего, зато очень любил Высоцкого, а значит, и все запрещенное. Поэтому, находясь вдалеке от своего московского начальства, Митин закрывал глаза на все учиняемые тандемом Глазков-Тропилло безобразия. "Геннадий Николаевич был, без сомнения, удивительным человеком, — вспоминает Глазков. — Многие годы он прикидывался непьющим, но в итоге оказался хроническим алкоголиком".
Как выяснилось впоследствии, именно это обстоятельство и стало решающим для всех участников акции. К моменту отъезда вагона "Аквариуму" не хватало одной-двух смен для завершения работы над "Радио Африка". И тогда вдохновленный творящимся беспределом Глазков как бы невзначай подарил непьющему Митину бутылку купленного в складчину армянского коньяка. Последствия не заставили себя ждать. Шеф уверенно проспал предполагаемый отъезд, зато пилотируемый им звукозаписывающий бомбовоз притормозил в Ленинграде еще на сутки. Этого времени хватило для завершения сведения "Радио Африка", который напоследок был "припудрен" всевозможными шумами и саундэффектами.
Записанные в предыдущие дни альбомы "Странных игр" и "Мануфактуры" досводились Глазковым уже в Москве. "В условиях цейтнота и жуткого сумбура звук в некоторых местах получался попросту криминальным, — вспоминает Виктор спустя пятнадцать лет. — Но большинство технических недостатков сглаживалось непосредственностью и шармом самой музыки. В ней не было никакой химии".
...Не успел сверкающий никелем вагон укатить обратно в столицу, как Тропилло загорелся сумасшедшей идеей построить в Ленинграде передвижную студию наподобие MCI. Звучит совершенно нереально для тех, кто не знает Андрея Владимировича лично. Примерно через год Тропилло уже был счастливым обладателем списанного с радиолокационной станции вагона, который со временем планировалось переоборудовать в пломбированную студию. "Как крупный авторитет в области рок-н-ролла, Тропилло собрал вокруг себя всех музыкантов, чтобы выяснить, у кого есть знакомые сварщики, слесари и плотники, -вспоминает Михаил "Фан" Васильев. — Андрей всерьез намеревался превратить старый фургон в нечто ультрасовременное".
В этой стройке века приняли участие практически все музыканты, когда-либо записывавшиеся у Тропилло. Работа шла полным ходом, и вагон обретал все более цивилизованный вид, но в один прекрасный день … исчез. Причем исчез с территории Дома юного техника. По поводу его дальнейшей судьбы существует немало версий — одна неправдоподобнее другой.
В память об этой нереализованной идее Тропилло выпустил студийный буклет "MCI", состоявший из композиций "Аквариума", не вошедших в номерные альбомы и сведенных или отреставрированных в передвижном вагоне фирмы "Мелодия".
...Сотрудничество Тропилло с Глазковым получило свое продолжение в 87-88 годах, когда выписанная из столицы студия MCI уже вполне официально записывала рок-фестивали, проведенные в Шушарах и на Зимнем стадионе. "Мы практически ничего не платили за использование вагона, — вспоминает Тропилло. — Оформить заказ на официальном уровне, согласовав его с главными музредакторами "Мелодии", было непросто. Раньше провернуть подобную авантюру не удавалось никому".
Примерно в этот же период Глазков записал в MCI несколько альбомов "Алисы" ("БлокАда", "Шестой лесничий", "206, часть II"), а также многих других рок-групп — начиная от "Объекта насмешек" и заканчивая реанимированным "Воскресением". В девяностых годах Виктор Глазков по-прежнему работает звукорежиссером на "Мелодии" и с нескрываемым удовольствием вспоминает минувшие дни.
Вагон MCI, несмотря на то что его техническое оснащение не утратило актуальности и сегодня, с годами был приведен в совершенно нефункциональное состояние. Последние несколько лет он, не привлекая лишнего внимания, сиротливо стоит в глубине одного из старых московских дворов. Его оборудование давным-давно распродано, краска облупилась, а от самой студии остался только покрытый ржавчиной корпус. Под воздействием капризного климата он медленно теряет прежний вид, постепенно превращаясь в металлолом. В своем роде это еще один позабытый людьми символ их былого величия.
Удача  наверно ,капризная дама-по мне писал парень песни отнюдь не хуже всяких Николаевых (Дельфинов) Но не срослось что то !

понедельник, 29 мая 2017 г.

Bert Weedon- The Very Best of Bert Weedon


1. Guitar Boogie Shuffle
2. Apache
3. Mr. Guitar
4. Nashville Boogie
5. Twelfth Street Rag
6. Big Beat Boogie
7. Sorry Robbie
8. Ginchy
9. Sweet Georgia Brown
10. China Doll
11. Theme From Limelight
12. High Steppin
13. Malaguena
14. Red Guitar
15. Twelve String Shuffle
16. Gin Mill Guitar
17. Jolly Gigolo
18. Pretty Baby
19. Kick Off
20. Tokyo Melody
21. Rippling Tango
22. Poinciana (Song of The Tree)
23. Twist A Napoli
24. South of The Border
25. Charlie Boy
26. Can't Help Falling In Love
27. Dark Eyes
28. It Happened In Monterey
29. Stranger Than Fiction
30. Macgregor's Leap
The Very Best











четверг, 25 мая 2017 г.

The Paul Horn Quintet - Monday, Monday 1966



A1 Monday, Monday 2:21
A2 Norwegian Wood (The Bird Has Flown) 3:42
A3 Acapulco Gold 1:43
A4 Girl 3:10
A5 Paramahansa 3:22
B1 (I Can't Get No) Satisfaction 2:52
B2 Karen's World 3:18
B3 You've Got Your Troubles 2:25
B4 Elusive Butterfly 1:49
B5 Guv-Gubi 2:08
B6 Eight Miles High 4:00
Monday, Monday


The Paul Horn Quintet was a Grammy Award nominated jazz ensemble formed in 1958. They played modal style jazz heavily influenced by Miles Davis through the middle of the 1960s before shifting to a more easy listening sound for two albums. They reformed after Paul Horn returned from his travels through India and remained active until the mid 1970s.

The Quintet received a Grammy Award nomination for Best Jazz Album, Small Ensemble for their 1965 recording "Cycle". Their final release was the double live LP, "A Special Edition," which was released as a Paul Horn solo album in 1974
https://www.discogs.com/artist/1875260-The-Paul-Horn-Quintet










Поет Валерий Чемоданов 1975-76

1.День Рождения Любви (Р. Рождественский)
2.Моя Москва (М. Лисянский, С. Агранян)
3.Это Было (Г. Поженян-Е. Стихин)
4.Мгновения (Р. Рождественский-Таривердиев)
5.Березовые Сны
6.Песня О Одессе
7.Побратимы
8.Возвращение К Волге/Осенний Бал
Чемоданов

Из "Красной книги российской эстрады": Валерий Чемоданов - артист театра «Современник». Лауреат Пятого Всесоюзного конкурса артистов эстрады 1974 года, где 1-е место заняли Ренат Ибрагимов и Валерий Чемоданов, 2-е — Валерий Кучинский, Надежда Якимова, Лидия Борисюк-Видаш, 3-е — Шайген Айрумян, Борис Лехтлаан, Сергей Мороз и Алла Пугачёва.
В. Чемоданов участвовал в правительственных концертах, вёл «Утреннюю почту».

С сайта Томского театра «Скоморох»: …Как-то вместе с поэтом Робертом Рождественским они (Рождественский и композитор Алексей Черный - М.Ка) написали песню «День рождения любви». Песня получилась хорошей, душевной, и они решили подарить ее одному из самых популярных в то время исполнителей - Сергею Захарову. Захарова поймать было трудно: все авторы наперебой предлагали ему свои песни, и ему было из чего выбирать. Захаров прослушал произведение Рождественского и Черного, и оно ему понравилось. Песню записали, она прозвучала в эфире. И вдруг с Захаровым произошла некрасивая история, после чего его посадили в тюрьму. Как водится, в опале оказался не только певец, но и его песни, которые моментально исчезли из эфира. Авторам до слез было жалко своего детища, и они решили переписать песню. Подправили, подчистили, усилили и стали искать исполнителя. В это время проходил Всесоюзный конкурс артистов эстрады, и первую премию на нем получил артист, который участвовал во всех правительственных концертах, вел одно время «Утреннюю почту», играл в театре «Современник». Звали его Валерий Чемоданов. На него-то и пал выбор Рождественского и Черного. «День рождения любви» Валерий Чемоданов спел не менее успешно, чем Сергей Захаров. Но в скором времени и он... оказался в тюрьме. В третий раз авторы испытывать судьбу не стали..
. У Олега Гальченко и его «Истории неудачников»: Все энциклопедии и справочники сообщают, что в октябре 1974 года на V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады жюри с большой неохотой отдало третье место (или все-таки 4-е? - М.Ка) какой-то Алле Пугачёвой. Первое место досталось тогда молодому и перспективному певцу Валерию Чемоданову. Вроде бы за кулисами конкурса потом долго шептались, что дело не обошлось без блата. Я неоднократно пытался расспрашивать меломанов, заставших 70-е годы в куда более сознательном возрасте: "А что пел этот Чемоданов? Ну хоть выглядел-то он как?" Никто не смог вспомнить ничего определённого. В Сети обнаружились скудные сведения, что лауреат одно время считался весьма популярной личностью - сотрудничал с такими известными композиторами, как Богословский и Таривердиев, играл в театре "Современник" и даже вёл "Утреннюю почту" - лучшую развлекательную воскресную передачу советского телевидения. Нашлась даже его плохонькая чёрно-белая фотография, но... ни одного видеоролика, ни одного аудиотрека.  Сгинула "звезда" бесследно, так и оставшись в истории "дядькой со смешной фамилией, задвинувшим саму Примадонну"!

Последний автор явно кривит душой, худо-бедно, но кое-что из творчества Валерия Чемоданова найти все-таки можно, и прежде чем утверждать обратное, не лучше было бы лишний раз всё проверить? Примером этого самого худого и бедного служит и эта ЕП пластинка 1975 года "Поет Валерий Чемоданов" выпущенная Мелодией, пусть гибкая, но все-таки пластинка! Журнал "Кругозор" № 1976-08 опубликовал песни исполненные Валерием Чемодановым – «Возвращение к Волге"; "Осенний бал". В 1979 году все та же Мелодия выпустила пластинку "Великая Отечественная - песни из кинофильма ", где помимо великих Булата Окуджавы и Рода Маккьюэна (Rod McKuen), третьим кто попал на этот сборник был.. правильно Валерий Чемоданов
( с великолепной "Березовые сны")! Да и на Тюбике, набрав фамилию последнего, я сразу наткнулся на видео артиста с песней "Побратимы". Скорее всего, и еще что-то есть.
Вообще конечно неудачником назвать Валерия Чемоданова это круто, за свою короткую муз. карьеру он достиг того, к чему другие идут всю жизнь, и большинство так и не доходит. Вполне возможно (а скорей всего так и есть), что этому помешали вполне объективные причины упомянутые выше. Но, как говорится от сумы и тюрьмы…(Инет)








среда, 24 мая 2017 г.

Various ‎– To Love Somebody - The Songs Of The Bee Gees 1966-1970


racklist
1–Sharon Tandy- World
2–Al Green- How Can You Mend A Broken Heart
3–James Carr To Love Somebody
4–Percy Sledge I'Ve Gotta Get A Message To You
5–Nina Simone I Can't See Nobody
6–Bettye Swann Words
7–Lulu                         Bury Me Down By The River
8–The Staple Singers -Give A Hand - Take A Hand
9–Marbles Only One Woman
10–Velvett Fogg New York Mining Disaster 1941
11–Sidewalk Society -Red Chair, Fade Away
12–Goon Moon Every Christian Lion Hearted Man Will Show You
13–Los Bravos Like Nobody Else
14–Sandie Shaw Sun In My Eyes
15–Paul Jones And The Sun Will Shine
16–The Status Quo Spicks And Specks
17–April Byron He's A Thief
18–Ronnie Burns Exit Stage Right
19–Jon Town Of Tuxley Toymaker Part 1
20–David Garrick Maypole Mews
21–Pat Kelly I Started A Joke
22–John Holt Morning Of My Life
23–Tommy Roe Massachusetts
24–Jose Feliciano First Of May

Various





суббота, 20 мая 2017 г.

Various ‎– Lounge At Cinevox

Beat Vol.1

Tracklist
A1 –M. Gigante & C. Bixio Il Seme Di Caino 2:46
A2 –Pignatelli - Morante - Marangolo - Simonetti Supermarket 3:12
A3 –Gianni Ferrio Milano Rhythm And Blues 3:42
A4 –Piero Umiliani 5 Bambole Per La Luna D'Agosto 2:28
B1 –Ennio Morricone Alla Luce Del Giorno 3:03
B2 –Piero Piccioni Il Dopolotta 3:00
B3 –G.B. Martelli Mood 2:56
B4 –Guido De Angelis Serata Al Night 2:36
C1 –Carlo Rustichelli Unknit 5:53
C2 –Ennio Morricone La Cosa Buffa 2:38
C3 –Giorgio Gaslini Domani Forse 1:42
C4 –C. Bixio Una Vergine Da Rubare 2:29
D1 –S. Brugnolini - L. Malatesta - C.A. Bixio Bakenda Beat 4:39
D2 –Fred Bongusto Up To Date 1:31
D3 –Carlo Savina 2968 1:47
D4 –E. Simonetti - Paolini C'era Una Volta Un Motivo 3:20

Beat Vol.2

1 4 Mosche Di Velluto Grigio (Titoli)
Written-By – Ennio Morricone
3:14
2 Ankara
Written-By – Guido e Maurizio De Angelis
2:13
3 Blue Rhythm Festival
Written-By – Piero Piccioni
5:09
4 Ortica
Written-By – E. Simonetti, Paolini, Silvestri
1:54
5 Pensando A Te
Written-By – Augusto Martelli
2:03
6 Society Rhythm & Blues
Written-By – L. Malatesta, S. Brugnolini
2:53
7 Fai Presto, Fai Presto
Written-By – Gianni Ferrio
3:23
8 Down Left
Written-By – Carlo Savina
2:10
9 Car Chase At Mergellina
Written-By – Guido e Maurizio De Angelis
2:29
10 Incompatibilità
Written-By – Gianni Ferrio
3:26
11 Quicksilver (New Edit)
Written-By – Giorgio Gaslini
2:27
12 Diamonds
Written-By – Franco Bixio
2:26
13 Unceasing
Written-By – Carlo Rustichelli
3:31
14 Piedone L'Africano
Written-By – Guido e Maurizio De Angelis
1:50
15 Crazy Sax
Written-By – Augusto Martelli
2:35
16 Break
Written-By – Franco Bixio
3:39


Lounge at Cinevox: Beat plucks a series of lounge-influenced instrumentals from the vaults of Cinevox Records, an Italian record company that has specialized in soundtracks for many decades. Lounge fanatics will be happy to know that much of the material on this disc is either previously unreleased or making its first appearance on compact disc. Much of the material presented here has a jazzy swing to it: “Bakenda Beat” layers freewheeling sax and piano solos over the throb of a tight rhythm section, and “Up to Date” is a furiously paced track that lets percolating horns take the lead over a rat-a-tat backbeat from the drummer. Other cuts pursue a psychedelic pop style: “La Cosa Buffa” is an organ showcase paced by some mellow guitar riffs, while “2968” is a positively unhinged tune that piles fuzz guitar riffs and squealing brass atop a throbbing, echo-laden drumbeat. Precious little here fits the easy listening tag, but the occasional cut gives the listener a breather: “Supermarket” is a mellow track that sets some groovy organ soloing to the rhythms of a gently funky bassline, and the elegant closer, “C’Era Una Volta Un Motivo,” juxtaposes yearning strings and peppy horns over a light jazz beat. The problem with Lounge at Cinevox: Beat is that its selections often sacrifice melodic content in favor of just creating a mood, and this might cause non-lounge fans to quickly lose interest. Despite this problem, most of the cuts keep things short and sweet (only “Unknit” overstays its welcome), and the disc maintains a solid lounge-y groove throughout. As a result, Lounge at Cinevox: Beat is a solid pick for European lounge enthusiasts.” [AllMusic]
Fine 60’s & 70’s Italian lounge music of Piero Umiliani, Carlo Savina, Augusto Martelli,Carlo Rustichelli, Giorgio Gaslini, Gianni Ferrio, Ennio Morricone… Some real cool funky fuzz & organ sound

четверг, 18 мая 2017 г.

Unknown Artist ‎– Proibito Ai Minorenni!


Tracklist
A1 La Sorella Di Cristine
A2 L'uccellino
A3 Non Me Lo Dire
A4 Strofette
A5 Fanfulla Da Lodi
A6 Il Gelato
A7 Il Purgante
B1 La Mazza
B2 Rossana
B3 Da Dietro Er Monumento
B4 De Mazzini
B5 Me Mugghieri Non Avi...Pila
B6 A Pinnula
B7 La Chiusura Lampo
B8 M'han Rotto La Chitarrina
Unknown Artist
Выпущенный почему то в Австралии,диск с Итальянскими так сказать темами !Под этикеткой Запрещено несовершеннолетним !Видимо содержание соответствует !Но музыка весьма бодрая и веселая !Рекомендуется с утра !








Unknown Artist -Strip Along With Us 1962




Tracklist
A1 A Pretty Girl Is Like A Melody
A2 Misty
A3 Sophisticated Lady
A4 Blues In The Night
A5 Night Train
B1 Harlem Nocturne
B2 Temptation
B3 Basin Street Blues
B4 My Heart Belongs To Daddy
B5 Mood Indigo
Unknown Artist
Весьма интересный альбом,что называется старое,доброе ретро !



Easily one of the most peculiar albums issued is the 1962 release Strip Along With Us – ten tracks recorded by a nightclub quartet of music to take your clothes off to. Well, probably not your clothes, but the clothes worn by ‘the lovely Darlene’, ‘the lovely Devin Saint John’ or any other third rate burlesque artist you care to name.

Subtitled Authentic Strip Music for the Discriminating Stripper, the hoots, whoops and whistles from the studio audience were clearly added to give the album a 'sleazy joint' sound, yet the entire album was recorded not on location (the Club Sina, as the anonymous announcer claims) but at the Jaysina Sound Studios in Brooklyn, run by Morty Jay and Sandy Sina. Jay was an organist, arranger and conductor who had also worked with vocal quartet the Crew-Cuts; Sina (real name Santo Nessina) was an engineer who specialised in the Latin American market. Strip Along With Us was issued by Strand Records, who also issued Jay’s solo album Organ Favorites. Morty is probably best known for the tittyshaker/surf instrumental Saltwater Taffy, although both men were invloved in breaking JFK impersonator Larry Foster, co-writing and producing Foster's 1962 hit My Christmas Message to the World.
The sleeve notes are a hoot: ‘the concept of this album is authenticity’, they proclaim. ‘This “on location” treatment puts the emphasis where it belongs – on the bumps and grinds.’ The author attests that the mistakes made by the band are intentional, included to accentuate that ‘authenticity’, although I would argue with his claim that ‘it’s been every woman’s hidden desire to try a strip routine, and every man’s hidden desire to watch one.’ As the sleeve announces, ‘the cover photo was used with permission of one of the country's foremost performers, Miss Libby Jones, The Park Avenue Playgirl’. Libby (real name Adlyn Morris) does not actually appear on the record itself, although one track, My Heart Belongs to Daddy does feature a vocal from a fake stripping chanteuse going under the guise of ‘the lovely Arlene Bartell’.
The Strand label, which specialised in bargain bin dross, cheaper-than-cheap reissues and cash ins was only in existence for around six ears (1959-65); in 1960 they issued Sick Along With Us, an album of mental health-themed ‘humour’, and the rest of their output included recordings of hymns, easy listening jazz and exotica, a tribute to the late Clark Gable (Dear Mr. Gable, by Karen Chandler: the title song had originally been sung by Judy Garland) and, of course, the aforementioned Organ Favorites.
Anyway, here’s the whole album for you, split over two files (side one and side two). Make of it what you will! The track at the end of side one, which purports to be Night Train, is hysterical.



Mustafa Özkent Ve Orkestrası ‎- Gençlik İle Elele 1973

Üsküdar'a Giderken 2:01
Burçak Tarlaları 2:56
Dolana Dolana 4:35
Karadır Kara 2:55
Emmioğlu 3:02
Çarşamba 2:18
Zeytinyağlı 3:45
Silifke 3:35
Lorke 2:24
Ayaş 3:00
Gençlik İle Elele






среда, 17 мая 2017 г.

The Braillettes ‎– Our Hearts Keep Singing 1968



He'll Never Let You Fall 1:57
His Smile 1:50
All Day Long My Heart Keeps Singing 1:44
The First Thing I Do Every Morning 2:15
This Is My Prayer 2:22
Tenderly He Calls 3:03
That's What He Did For Me 2:30
The Innkeeper 2:26
How Rich I Am 2:34
Will He Know Me? 3:39
Soon It Is Over 2:48
Our Hearts Keep Singing
Большинство женских и мужских коллективов с религиозным уклоном,почему то обладают весьма специфической внешностью,тоже тренд такой был ?



Несколько обложек,хотя иногда и встречаются неплохие песни











вторник, 16 мая 2017 г.

Shirley Bassey ‎– Live In Japan 1974


Tracklist
A1 Goldfinger
A2 Sing
A3 Let Me Sing And I'm Happy
A4 Make The World A Little Younger
A5 Going, Going, Gone
B1 Without You
B2 Diamonds Are Forever
B3 When You Smile
B4 All That Love Went To Waste
C1 Big Spender
C2 Day By Day
C3 Never, Never, Never
C4 Something
C5 Shirley Bassey Acknowledging Audience Applause
D1 Yesterday, When I Was Young
D2 Introduction Of Orchestra
D3 You And I
D4 Shirley Bassey Acknowledging Audience Applause
D5 This Is My Life
D6 Shirley Bassey Acknowledging Audience Applause
Live In Japan






Shirley Bassey ‎– The Sassy Miss Bassey 1974


Tracklist
A1 Something 3:33
A2 What Are You Doing The Rest Of Your Life? 2:55
A3 For All We Know 2:44
A4 I Who Have Nothing 2:28
A5 It's Impossible (Somos Novios) 2:44
A6 Big Spender 1:48
A7 Goldfinger 2:48
B1 This Is My Life (La Vita) 3:07
B2 And I Love You So 4:27
B3 Killing Me Softly With His Song 4:38
B4 The Greatest Performance Of My Life 3:26
B5 Diamonds Are Forever 2:33
B6 Never, Never, Never (Grande, Grande, Grande) 3:28
B7 Day By Day 2:46
Notes
DJ Use Only
Not For Sale
A Special Programming Aid
The Sassy Miss