«Дедушка, голубчик, сделай мне свисток».
«Дедушка, найди мне беленький грибок».
«Ты хотел мне нынче сказку рассказать».
«Посулил ты белку, дедушка, поймать».
— Ладно, ладно, детки, дайте только срок,
Будет вам и белка, будет и свисток!
Track List
Twelfth Street Rag
Temptation
Aloha Oe
Mama's Gone, Good Bye
Autumn Leaves
After You've Gone
The Peanut Vendor
The Man I Love
Sentimental Journey
Tenderly
Begin the Beguine
Blues in the Night
The Nirvana Sitar and String Group - ''Sitar & Strings'' (1968)
Tracklist:
A1.Whiter Shade of Pale
A2.House of the Rising Sun
A3.Crashing
A4.Sunday Will Never Be the Same
A5.Mind Waves
A6.Never My Love
B1.Catch the Wind
B2.The Letter
B3.Nine O'Clock
B4.You Keep Me Hangin' On
B5.Head
1. Ты мне веcной приснилась
2. Александрина
3. В поле верба
4. Белая Русь Ты Моя
5. Косил Ясь конюшину
6. Ой рана на Ивана
7. Пойдем вдоль улицы
8. Рушники
Tracklist
I Don't Care2:17
You're Just In Love2:57
My Funny Valentine4:06
You Can't Get A Man With A Gun3:09
Always True To You In My Fashion2:55
Guys And Dolls3:03
I Can't Say No3:05
Hello Young Lovers3:06
Thou Swell2:43
I'm Gonna Wash That Man Right Outa My Hair3:15
Baubles, Bangles And Beads2:30
Johnny One Note2:15
Tracklist
The Point Of No Return
That's How It Is
Let There Be Love
Namely You
Imagination
Roller Coaster Blues
The Gentleman Is A Dope
April Heart
In Love For The Very First Time
Crazy He Calls Me
Come By Sunday
Английская актриса, секс-символ своего времени. По сей день считается одним из лучших британских аналогов классических голливудских светловолосых секс-бомб середины века.
Родилась Диана в Суиндоне, Англия (Swindon, England). Закончив школу, она поступила в Лондонскую академию музыки и драматических искусств (London Academy of Music and Dramatic Art); в 16 лет она уже заключила контракт с 'Rank Organisation', сыграв в целом ряде их картин. Именно в то время окончательно сформировался сценический образ Дианы – до невероятного напоминавший уже популярную тогда Мэрилин Монро (Marilyn Monroe). Играла Дорс в основном женщин несчастных, не преуспевших в личной жизни; ирония заключалась в том, что её собственная личная жизнь в дальнейшем сложилась по тому же самому принципу.
Очевидно, что актрисой Диана была незаурядной; в полной мере раскрыться, однако, ей так и не удалось – под конец своей карьеры Дорс скатилась до комедий на сексуальную тему, зачастую содержавших элементы легкого порно. Тем не менее, даже в таком режиме Диана сумела нем ало преуспеть – к двадцати годам она была самой молодой зарегистрированной обладательницей 'Роллс-Ройса' во всей Великобритании.
Лучшей ролью Дорс по сей день считается убийца из картины 1956-го 'Белокурая грешница' ('Yield to the Night'); довольно неплохие роли актриса исполнила и в фильмах 'Изумительный мистер Бланден' ('The Amazing Mr. Blunden'), 'Грешная жена' ('The Unholy Wife') и 'Тимон Афинский' ('Timon of Athens').
Особого успеха в Штатах Диане добиться так и не удалось; впрочем, в последнее время об актрисе вновь заговорили – на каналах классического кино вроде Turner Classic Movies начали активно крутить фильмы с её участием.
Летом 1961-го Диана работала над картиной 'The Sorceror's Apprentice' – переделкой классической киноновеллы Роберта Блоха (Robert Bloch) 'Ученик чародея' ('The Sorcerer's Apprentice'), созданной когда-то для проекта 'Альфред Хичко к представляет' ('Alfred Hitchcock Presents'). Картина вышла настолько скверной, что её практически сразу запретили выставлять в эфир.
Замужем актриса была трижды. С Деннисом Гамилтоном (Dennis Hamilton) Диана обвенчалась 3-го июля 1951-го; продился брак до смерти Гамилтона в 1959-м. Через три месяца Дорс вновь вышла замуж – за Ричарда Доусона (Richard Dawson); этот брак в конечном итоге закончился разводом, однако Диана все же успела родить Ричарду двух сыновей, Марка (Mark) и Гэри (Gary). 23-го ноября 1968-го Дорс сыграла свадьбу с актером Аланом Лейком (Alan Lake); этот союз разорвала лишь смерть самой Дианы.
В 1977-м, в британском телешоу 'Parkinson', Диана пошутила насчет непродолжительного срока жизни молодых светловолосых красавиц большого экрана – вроде Джин Харлоу(Jean Harlow) и Джейн Мэнсфилд (Jayne Mansfield). Сама Дорс планировала прожить куда как до льше; в качестве своеобразного примера для подражания она выбрала прожившую 87 лет Мэй Уэст (Mae West). К сожалению, в полной мере побороть 'проклятие блондинок' Дорс не удалось – она скончалась 4-го мая 1984-го, от рака ячиников; на момент смерти ей было лишь 52 года.
По слухам, до смерти Диана успела спрятать свое немалое состояние – более 2 миллионов фунтов стерлингов – в банках Европы. За 18 месяцев до смерти актриса дала своему сыну Марку лист бумаги с неким шифром – как предполагается, хранящим некий код, ведущий к состоянию Дианы. Предполагается, что ключ к шифру знал Лейк; он, однако, покончил жизнь самоубийством через пять месяцев после смерти жены. В конце концов Доусону – с помощью специалистов по криптографии – удалось раскрыть шифр, однако к деньгам он его не привел; многие утверждают, что должен существовать еще один лист, со второй порцией подсказок...
Tracklist Hide Credits
1Ягненок
Lyrics By – М. Гаирбекова
Music By – С. Агабавов
Translated By – Н. Гребнев*
2:02
2Синие Сумерки
Lyrics By – И. Алешковский*
Music By – Т. Бромберг
3:21
3Была Весна
Music By – П. Креудер
Translated By – Н. Коваль*
3:34
4Над Москвою-Рекой И Над Вислой
Lyrics By – М. Матусовский*
Music By – А. Лепин*
2:18
5Ну, Улыбнись
Lyrics By – В. Гурьян*
Music By – Д. Львов-Компанеец*
3:16
6Майское Утро
Lyrics By – В. Драгунский*
Music By – В. Людвиковский*
3:42
7Доброй Ночи, Москвичи
Lyrics By – Г. Фере*
Music By – В. Мещерин*
4:26
8Ясная Осень
Lyrics By – Г. Фере*
Music By – В. Мещерин*
2:43
9Для Вас, Влюблённых
Lyrics By – Г. Регистан*
Music By – К. Молчанов*
3:27
10Весенняя Песенка
Lyrics By – О. Фадеева*
Music By – А. Островский*
3:17
11До Свиданья, Друзья
Lyrics By – Л. Ошанин*
Music By – А. Островский*
2:01
12Ландыши
Lyrics By – О. Фадеева*
Music By – О. Фельцман*
2:42
13Мой Вася
Lyrics By – Г. Ходосов*
Music By – О. Фельцман*
2:10
14Поезда
Lyrics By – М. Матусовский*
Music By – О. Фельцман*
2:39
15Улетают Летчики
Lyrics By – И. Шамов*
Music By – М. Федин
2:49
16Улица
Lyrics By – В. Драгунский*, Л. Давидович*
Music By – А. Цфасман*
1:46
17В Звёздный Вечер
Lyrics By – Г. Регистан*
Music By – И. Якушенко*
3:28
Companies, etc.
Manufactured By – ООО "Уральский Электронный Завод"
Distributed By – ООО "Бомба Мьюзик"
Нина Дорда
Nina Dorda
День рождения: 27.08.1924 года
Нина Ильинична Дорда родилась 27 августа 1924 г. в Москве. В 13 лет выдержала конкурс на вокальное отделение Центральной музыкальной школы при Московской консерватории.
В 1945 г. поступила в оркестр ЦДКЖ под управлением Дмитрия Покрасса. Работала в ВГКО в составе агитпоезда, в оркестре ресторана "Москва".
В 1954-1959 гг. выступала с эстрадным оркестром под управлением Э.Рознера.
В 1960 г. вместе с супругом музыкантом Михаилом Липским создала оркестр, в котором выступала солисткой. Одновременно работала в Московском мюзик-холле, с которым много гастролировала по стране и за рубежом (Канада, Мексика, Латинская Америка и др.).
Нина Дорда являлась яркой жанровой певицей с высоким голосом приятного тембра, её песни звучали искренне и задорно, мягкая задушевность в лирических песнях сочеталась с искромётностью и озорством в шуточных, темповых песнях. Навсегда запомнилось слушателям её исполнение песен "Ландыши", "Мой Вася", "Может быть", "В нашем городе дождь", "Серые глаза" и др.
В 80-х годах певица закончила свои выступления, но записи её песен продолжали иметь популярность. В 1995 г. Нина Ильинична получила звание Заслуженной артистки России.
ДОРДА НИНА ИЛЬИНИЧНА
Родилась 27 августа 1924 г. в Москве.
Эстрадная певица.
Заслуженная артистка России (1995).
В 13 лет выдержала конкурс на вокальное отделение Центральной музыкальной школы при Московской консерватории.
В 1945 г. поступила в оркестр ЦДКЖ под управлением Дмитрия Покрасса. Работала в ВГКО в составе агитпоезда, в оркестре ресторана "Москва".
В 1954-1959 гг. выступала с эстрадным оркестром под управлением Эди Рознера.
В 1960 году вместе с супругом музыкантом Михаилом Липским создала оркестр, в котором выступала солисткой. Одновременно работала в Московском мюзик-холле, с которым много гастролировала по стране и за рубежом (Канада, Мексика, Латинская Америка и др.).
Нина Дорда являлась яркой жанровой певицей с высоким голосом приятного тембра, её песни звучали искренне и задорно, мягкая задушевность в лирических песнях сочеталась с искромётностью и озорством в шуточных, темповых песнях.
Навсегда запомнилось слушателям её исполнение песен "Ландыши", "Мой Вася", "Может быть", "Ходит песенка по свету", "В нашем городе дождь", "Серые глаза" и др. В 80-х годах певица закончила свои выступления, но записи её песен до сих пор остаются популярными.
Певица стала прототипом героини романа Василия Аксёнова "Московская сага" - Веры Горды.
Ушла из жизни 25 февраля 2016 года.
ЛИДИЯ КЛЕМЕНТ
Трэклист:
1. Карелия (А.Колкер - К.Рыжов)
2. Песенка почтальона (А.Колкер - Л.Норкин)
3. Здравствуй (А.Петров - С.Фогельсон)
4. Звёзды в кондукторской сумке (А.Петров - Л.Куклин)
5. Дождь на Неве (В.Шеповалов - Б.Гершт,К.Григорьев)
6. Если б не было в мире влюблённых (А.Колкер - Л.Норкин)
7. Ходишь ты мимо (Г.Портнов - Ю.Принцев)
8. Я счастье несу (Г.Портнов - Ю.Принцев)
9. Слишком нежная песенка (Ю.Саульский - Д.Иванов)
10. Мы приходим в новый дом (Ю.Саульский - М.Розовский,Г.Панков)
11. Когда вам двадцать лет (В.Соловьёв-Седой - М.Матусовский)
12. На кургане (А.Петров - Ю.Друнина)
КЛЕМЕНТ ЛИДИЯ РИЧАРДОВНА
Родилась 8 июля 1937 года в Ленинграде. Музыкой и пением занималась с детских лет — сначала в музыкальной школе, обучаясь игре на фортепиано и участвуя в школьном хоре.
Окончив Ленинградский инженерно-строительный институт, работала проектировщицей и два года пела с эстрадным оркестром Дома культуры им. Серго Орджоникидзе под управлением Наума Темкина. Затем выступала с ансамблем Ленинградского театра комедии п/у В.Фёдорова.
Всесоюзную известность принесли ей исполнение песен «Карелия» (А. Колкер, стихи К. Рыжова), «Дождь на Фонтанке» (В. Шаповалов, стихи Б. Гершта и К. Григорьева), «Неужели это мне одной?» (Г. Портнов, стихи Ю. Принцева). Много выступала на телевидении (в том числе в «Голубом огоньке») и радио, в 1964 году вышла пластинка с записью 9 песен певицы.
Ушла из жизни 16 июня 1964 года в Ленинграде после скоротечной и тяжёлой болезни, похоронена на Богословском кладбище в Ленинграде. Памятник на её могиле (архитектор Ю. Лобанов) — диск, напоминающий музыкальную пластинку, а над ним горизонтально повисший брусок-тонарм.
Ее жизнь на сцене длилась меньше 2 лет, но оставила след в сердцах людей, которым так нехватает искренности и доброты. Даже сегодня, через полвека после ее смерти, песни Лидии трогают души тех ,кто родился совсем в другое время.
Лидия Ричардовна Клемент родилась в Ленинграде 8 июля 1937 года.
Отец Ричард Клемент – инженер из Эстонии скончался еще до войны и маленькая Лида провела всю блокаду в Ленинграде с мамой Марией Гордеевной. В1944 году пошла в школу и одновременно училась в музыкальной школе по классу фортепиано. В 1955 году поступила в Ленинградский Инженерно-Строительный институт(ЛИСИ), где и начала петь, сначала в самодеятельности института, а затем в ДК Культуры им. Ленсовета, где в этот период оркестром руководил А.С.Бадхен, который позже помог Лиде придти на профессиональную сцену.
После окончания института Лида работала инженером в Ленпроекте, а в 1961 году вышла замуж и, после рождения дочери Наташи, оставила инженерство окончательно, и в сентябре 1962 года была принята в Ленэстраду.
В то время много певиц пришло на эстраду из самодеятельности (М.Кристалинская, А.Иошпе, Э.Пьеха и т.д.), но для Лиды этот переход оказался намного сложнее. В Ленинграде культурой управляли бюрократы, которые не понимали, что народ устал от боевых и трудовых подвигов, настало время новых песен, но партийцы боялись всего нового, и культначальники видели в Лиде лишь микрофонную певичку, удел которой петь на танцах или в ресторане. И хотя молодые ленинградские композиторы (А.Колкер, С.Пожлаков) ее уже знали и доверяли исполнять свои песни, но доступа на радио ей не было пока композитор Андрей Петров не настоял на том, чтобы именно Лидия Клемент записала его новую песню – «Звезды в кондукторской сумке»
Это было в октябре1962 года, а после этого ею была спета «Карелия» ,был «Голубой Огонек», исполнены впервые десятки новых песен, пришли любовь и признание миллионов зрителей...
А она еще не знала что страшная болезнь уже жила в ней ...
Последней ее сьемкой на Ленинградском телевидении была песня А.П.Петрова - «Я шагаю по Москве». Это было за две неделии до 16 июня 1964 года, того дня когда ее не стало. Прощание проходило в Ленинградском театре Эстрады где собралось огромное количество ее поклонников. Похоронена Лидия Клемент на Богословском кладбище в Ленинграде.
женоа Кеауэ (Дженоа Леилани Адольфо Кеауэ-Аико, англ. Genoa Leilani Adolpho Keawe-Aiko, «Тётя Дженоа», 31 октября 1918, Гонолулу — 25 февраля 2008, Гонолулу) — гавайская певица и гитаристка (укулеле). Она оставалась на гавайской музыкальной сцене в течение шестидесяти лет. Её творчество часто описывается синонимом «легендарная»[1], особенно за её голос. Дженоа Кеауэ исполняла традиционные гавайские мелодии, а также хапа-хаоле.
Дженоа Кеауэ была избрана почётным доктором Гавайского университета[1]. В 2007 году она была удостоена премии Глэдис Камакакуокалани Аиноа Брандт Купуна (PBN’s Gladys Kamakakuokalani 'Ainoa Brandt Kupuna Award).
Родилась в Какаако, районе Гонолулу, в бедной семье. Впервые занялась музыкой в десять лет, когда начала петь в хоре церкви мормонов. Стала профессиональным музыкантом перед Второй мировой войной, выступая в клубах, затем стала выступать на радио. В начале карьеры её заработков было недостаточно, и она зарабатывала на жизнь, работая таксистом и продавая леи. Хотя её родным языком был английский, она выучила гавайский и исполняла на нём. Возможно, у неё был самый широкий репертуар из всех исполнителей гавайских песен.
Дженоа Кеауэ записывала музыку профессионально с 1946 года, сначала в компании 49th State Hawaii, затем с Hula Records, а впоследствии основала собственную компанию, Genoa Keawe Records. Она выступала в одном и то же стиле в течение пятидесяти лет, популяризируя гавайскую музыку по всему миру, хотя участники её группы, Aunty Genoa’s Hawaiians, менялись со временем. Она знаменита своим фальцетом, который стал её отличительной чертой.
Genoa Leilani Adolpho Keawe-Aiko: October 31, 1918 - February 25, 2008
Click to read Honolulu-Advertiser tribute page
Born in 1918 the Kaka`ako neighborhood of Honolulu, Genoa Keawe began her singing career in Lai`e at age 12, when she joined the Mormon choir. A year after graduating from eighth grade, she met and married her husband Edward and began her family of 12 children.
Genoa's music training began in Lai`e when she started to sing with the Mormon choir. Genoa's sister, Annie, has been a great influence in Genoa's career. Before church concerts, they would bring out a church hymn book and sing the songs. Annie would sing the alto parts as Genoa sang the soprano. Esther, their eldest sister, would purchase new clothes for Genoa's special performances. She recalls running home from school during lunch hours to listen to Johnny K. Almeida's radio show. Genoa is very active in her church work and attributes much of her success to Heavenly Father's help.
Soon after, her professional career began in 1939, she sang for bandstand shows in Kailua and the Officers Club with George Ho`okano and his band. One day while listening to a radio show in the 1940's featuring Johnny K. Almeida, people were encouraged to call in and sing a song. On a dare by her friends, Genoa ventured the challenge. She requested that she be allowed to sing a birthday song to her niece. The song was, "For You A Lei". After hearing her, Johnny asked her to come back and sing again. Joe Keawe, a distant relative, was asked to approach Genoa on behalf of Johnny K. Almeida to invite her back -- which she did. Eventually she joined the group to sing on KULA radio. Robert Luck started a TV show in Hawai`i -- "The Lucky Luck Show" -- and featured Genoa and her group as regulars from 1951-1955. She was also a featured soloist in the popular internationally-broadcast radio show "Hawaii Calls" for a few shows. In 1964 she sang with the Honolulu Rapid Transit Musicians on KGU radio.
Genoa enjoyed music so much that she entertained every weekend during her early years. The night clubs were Club Polynesia (6 nights a week), Aloha Grill, Kapahulu Tavern, Waikiki Tavern, Waikiki Sands, Sierra Cafe, Knights Inn, Steamboats, Ala Moana Americana Hotel, the Willows, Duke’s Canoe Club, & many more. The Marriott Waikiki Beach Resort is where "Aunty Genoa" has been performing every Thursday, 6-9 PM for the past 10 years. It is labeled the best traditional Hawaiian performance in Waikiki by the Honolulu Magazine 2004, 2005.
http://www.mele.com/music/artist/genoa+keawe/
The Rolling Stones-Live In Cuba 25.03.2016
Tracklist:
01 - Intro
02 - Jumping Jack Flash
03 - It's Only Rock 'n Roll
04 - Tumbling Dice
05 - Out Of Control
06 - All Down The Line
07 - Angie
08 - Paint It Black
09 - Honky Tonk Women
10 - Band introductions
11 - You Got The Silver
12 - Before They Make Me Run
13 - Midnight Rambler
14 - Miss You
15 - Gimme Shelter
16 - Start Me Up
17 - Sympathy For The Devil
18 - Brown Sugar
19 - You Can't Always Get What You Want
20 - Satisfaction
Концерт Rolling Stones на Кубе
Британская группа Rolling Stones дала свой первый концерт на Кубе. Музыканты такого масштаба никогда не выступали в стране, так как лидер кубинской революции Фидель Кастро в 1961 году фактически запретил на острове рок-музыку. Концерт "роллингов", собравший сотни тысяч зрителей, многие считают еще одной приметой стремительных перемен на Кубе.
Концерт легендарной британской рок-группы Rolling Stones в Гаване посетили 1,3 млн человек, сообщили в понедельник в Твиттере участники группы.
Исторический концерт прошел на стадионе "Сьюдад Депортиво" в Гаване в пятницу. Музыканты выступили в Гаване бесплатно по окончании их турне по ряду стран Латинской Америки.
"За нашу долгую карьеру мы выступали в разных особенных местах, но шоу в Гаване станет знаковым событием для нас, и мы надеемся, что для наших кубинских друзей тоже", - говорилось в официальном обращении рок-группы, распространенном перед концертом.
После победы кубинской революции музыка западных исполнителей не приветствовалась на Кубе. Rolling Stones стали первым известным западным рок-коллективом, который дал концерт в Гаване. Прямо вечная группа.
Капиталина Андреевна Лазаренко (д/ф Шаманова) родилась 13 августа 1925 года в селе Танеевка под Самарой. При регистрации получила имя Капиталина, производное от "Капитала" К.Маркса.
Окончила музыкальную школу в Махачкале (1943), участвовала в самодеятельности Дворца культуры рыбаков, пела перед сеансами в кинотеатрах. Пела всё: и оперные партии, и арии из популярных оперетт, и песни советских композиторов.
Позже её пригласили в хор Дагестанского радиокомитета, где она впервые и получила свою трудовую книжку.
По приглашению Литовского джаза-оркестра Лазаренко переехала в Москву (Вильнюс был в немецкой окупации).
Огромная загруженность выступлениями не помешала Капиталине продолжить музыкальное образование в Гнесинском училище.
В 1946 г. состоялось приглашение певицы в ВГКО (позднее Москонцерт).
Первую свою запись на пластинку Капиталина Андреевна сделала с оркестром Леонида Утёсова, в котором стала солисткой в 1956 году.
Капиталина Андреевна Лазаренко - Народная артистка России (1994).
Умерла 7 января 2007 года.
Carl Stevens & His Orchestra – High Society Twist 1962
Tracklist
A1Lazy River
A2In The Mood
A3Yellow Rose Of Texas
A4My Happiness
A5Tea For Two
A6Sentimental Journey
B1You Must Have Been A Beautiful Baby
B2Harbor Lights
B3Pretend
B4Margie
B5My Blue Heaven
B6Indian Love Call
Buzz Martin– Where There Walks A Logger There Walks A Man--1968
Buzz Martin– Where There Walks A Logger There Walks A Man
Label:
Ripcord Records – 001 L.P.M., Ripcord Records – LP - 001
Format:
Vinyl, LP
Country:
US
Released:
1968
Genre:
Folk, World, & Country
Style:
Country
Tracklist
A1Used Log Truck3:45
A2Whistle Punk Pete2:20
A3There Walks A Man2:57
A4Sick Of Settin' Chockers2:18
A5Fire Danger2:01
B1Unemployment Comp1:58
B2Hoot Owlin' Again2:25
B3Loggers Home Brew2:42
B4Frozen Logger3:02
B5Little Old Model A2:37
Liner notes:
There are more sounds coming out of the Oregon woods than the cry of ‘Timber’, or the ripp of a power saw. Listen, and you’re sure to hear the gutsy gusto of part-time logger Buzz Martin. Buzz has captured-much of the magic of the tall timber and a great deal of the humor of the men who work in the Oregon woods. Buzz Martin has got to be Oregon’s answer to Grandpa Jones. If your toe doesn’t tap when you listen to this album, then friend, you don’t have one. Buzz writes and sings songs about the things he knows and understands. While in his early teens, he went to live with his older sister Nellie and her husband Bill Woosley. They lived in the 5 Rivers Country between Alsea and Waldport, Oregon. Their ranch is 36 miles from any town and it was there that Buzz really started playing quite a bit of music. Buzz used to join the Woosley Boys, Louie on accordian, Frank on mandolin, John on guitar, and Bill Woosley on any darned thing you hand him.
When he was 18, Buzz went to work in the woods as a whistle punk. He worked at every job there is from cutting timber to high climbing. During his tenure in the woods, Buzz has worked every kind of machine from a cat to a giant LeTourneau*. Musically, Buzz got his first break from Buddy Simmons on his Channel 2 Hoedown TV in Portland. Buzz sang ‘Whistle Punk Pete’ and ‘Sick of Settin’ Chokers’ on the TV show. They got such good response that Buddy helped him record them. These records helped introduce Buzz to many fans throughout the country. With the expert arrangements from Bobby Gibson and the feeling for the songs from Buzz Martin, grab hold of your rocking chair, or whatever you’re sitting in to listen to this album, and be prepared for some fun. Some of my favorites are ‘Sick of Settin’ Chokers,’ ‘Loggers Home Brew,’ ‘Used Log Truck’ and ‘Fire Danger.’ I don’t think the Forest Service boys get such a large charge out of ‘Fire Danger,’ but what the heck, it’s just good clean fun – Buzz Martin style. Yes Sir, ‘There Walks A Man,’ and he knows what he’s singin’ about. Drop a needle on this … gently now . . . and meet Buzz Martin. He’s the fellow with a pen in one hand and an ax in the other.
