«Дедушка, голубчик, сделай мне свисток».
«Дедушка, найди мне беленький грибок».
«Ты хотел мне нынче сказку рассказать».
«Посулил ты белку, дедушка, поймать».
— Ладно, ладно, детки, дайте только срок,
Будет вам и белка, будет и свисток!
01. Chubby Newsom - When Are You Comin' Home [00:02:07]
02. Big Maybelle - Rock House [00:02:19]
03. Annisteen Allen - My Bay Keeps Rollin' [00:02:34]
04. Marie Adams - Ain't Car Crazy [00:02:49]
05. Helen Humes - Woojamacooja [00:02:43]
06. Anita Tucker - Hop, Skip And Jump [00:02:44]
07. Camille Howard - Rock 'N' Roll Mama [00:02:41]
08. Peggy Lee - Every Night [00:02:35]
09. Little Esther - If It's News To You [00:02:41]
10. Willie Mae Thornton - Just Like A Dog (Barking Up The Wrong Tree) [00:02:47]
11. Fay Simmons - Hangin' Around [00:02:37]
12. Varetta Dillard - Promise Mr Thomas [00:02:37]
13. Ruth Brown - Smooth Operator [00:02:33]
14. Patti Jerome - No Mama, No Papa [00:02:08]
15. Linda Hopkins - My Loving Baby [00:02:50]
16. Beverly Wright - Shake Till I'm Shook [00:02:29]
17. Lula Reed - Sick And Tired [00:02:30]
18. Gloria Lynn - Cool Daddy [00:02:28]
19. Pearl Galloway - Get Wit It [00:02:13]
20. Bunny Paul - Watcha Gonna Do [00:02:29]
21. Vikki Nelson - Just One More Smile (One More Time) [00:02:23]
22. Linda Hopkins - Rock And Roll Blues [00:02:08]
23. Wynona Carr - Nursery Rhyme Rock [00:01:53]
24. Lillian Briggs - Can't Stop [00:01:57]
25. Dolly Cooper - Big Rock Inn [00:02:09]
26. Donna Hightower - He's My Baby [00:02:11]
27. Dolores (Baby Dee) Spriggs - Zoom De De Ho Ho [00:02:14]
28. Carmen Taylor - No More, No Less [00:02:20]
29. Bernice Gooden - Penny, Nickel, Dime, Quarter (On A Teen-Age Date) [00:02:20]
30. Lady Nell - Don't Forget [00:03:25]
31. LaVern Baker - Voodoo Voodoo [00:01:51]
32. Ella Johnson - They Don't Want Me To Rock No More [00:02:29] Feisty Fifties Females -Vol.3 Pass:Gur Scans-Vol.1-3
01. Carol Jarvis - Little Red Rooster [00:02:36]
02. Margie Day - Snatchin' It Back [00:02:44]
03. Ella Johnson - What A Day [00:02:12]
04. Dakota Staton - Don't Mean Maybe [00:02:54]
05. Jaye P Morgan - Baby, Don't Do It [00:02:45]
06. Dolores Ware - Thrill-A-Dill [00:02:43]
07. Rose Marie McCoy - Dippin' In My Business [00:02:38]
08. Little Esther - T'ain't Whatcha Say, It's Whatcha Do [00:02:51]
09. Camille Howard - I Tried To Tell You [00:02:15]
10. Dolly Cooper - Tell Me, Tell Me [00:02:04]
11. Vicky Lee - Goin' Back Home To Mama [00:02:02]
12. Marie Knight - Grasshopper Baby [00:02:17]
13. Eunice Davis - Get Your Enjoys [00:02:36]
14. Betty Jean Morris - Shack Daddy [00:02:38]
15. Ella Mae Morse - How Can You Leave A Man Like This [00:02:47]
16. Kay Starr - Kay's Lament [00:02:21]
17. Dinah Washington - New Blow-Top Blues [00:02:40]
18. Ruth Brown - What'd I Say [00:02:39]
19. Zilla Mays - Take Your Time [00:02:40]
20. Bertice Reading - I Gotta Know [00:02:36]
21. Sarah McLawler - Ready, Willin' And Able [00:02:30]
22. Margie Day - Stubborn As A Mule [00:02:43]
23. Big Maybelle - That's A Pretty Good Love [00:02:36]
24. Dolly Cooper - Ay La Bah [00:02:37]
25. Willie Mae Thornton - My Man Called Me [00:02:40]
26. Mildred Jones - Mr Thrill [00:02:34]
27. Bunny Paul - Leave My Heart Alone [00:01:59]
28. Mabel Scott - Shut-Eye [00:02:33]
29. Paula Watson - I Love To Ride [00:02:33]
30. Linda Hayes - Atomic Baby [00:02:25] Feisty Fifties Females Vol.2
Pass:Gur
Released for Flip Records in 1996, this various artists album featured lullaby's from such Aussie acts like Paul Kelly, Renee Gayer, Joe Camilleri, Ross Hannaford, Martin Plaza, Don walker just to name a few. There are twenty tracks in all on "Lullaby And Goodnight" (LILLCD001). The album was mixed by Barry Stockley at The Lazy Lodge Studio and mastered by David Briggs at the Production Workshop.
The Abdul Hassan Orchestra – Arabian Affair (Special Disco~Version)
Genre:
Style:
Disco
Year:
1978
Tracklist
Arabian Affair3:55
Arabian Affair Part 23:00
Arabian Affair Part 36:18
Arabian Affair Part 42:50
Arabian Affair Part 53:37
Disco Arab2:47
Desert Dance2:53
Ode To Yonina3:38
Abdul's Dance3:17
Arabian Nights2:58 The Abdul Hassan Orchestra
Pass:Gur
Shirley Bassey – The Complete EMI Columbia Singles Collection
Label:
EMI Gold – 363 2212, EMI Gold – 0946 3 63221 2 4
Format:
2 × CD, Compilation, Remastered
Country:
Europe
Released:
2006
Genre:
Jazz, Pop
Style:
Easy Listening, Vocal
Tracklist
1-1Can't Help Lovin' Dat Man
1-2Bill
1-3If You Love Me (Really Love Me)
1-4Count On Me
1-5With These Hands
1-6The Party's Over
1-7As Long As He Needs Me
1-8So In Love
1-9You'll Never Know
1-10Hold Me Tight
1-11Reach For The Stars
1-12Climb Ev'ry Mountain
1-13I'll Get By (As Long As I Have You)
1-14Who Are We?
1-15Angel D'Amore
1-16Where Shall I Find Him?
1-17It Might As Well Be Spring
1-18Tonight
1-19Let's Start All Over Again
1-20Ave Maria
1-21You'll Never Walk Alone
1-22Far Away
1-23My Faith
1-24What Now My Love?
1-25Above All Others
2-1What Kind Of Fool Am I?
2-2Till
2-3I (Who Have Nothing)
2-4How Can You Tell?
2-5In Other Words (Fly Me To The Moon)
2-6Just One Of Those Things
2-7It's Magic
2-8The Song Is You
2-9My Special Dream
2-10You
2-11Gone
2-12Your Love
2-13Who Can I Turn To?
2-14To Be Loved By A Man
2-15Goldfinger
2-16Strange How Love Can Be
2-17Now
2-18How Can You Believe?
2-19No Regrets (Non Je Ne Regrette Rien)
2-20Seesaw Of Dreams
2-21It's Yourself
2-22Secrets
2-23The Liquidator
2-24My Liquidator
2-25Sunshine Shirley Bassey
Pass:Gur
Ши́рли Веро́ника Бэ́сси (англ. Shirley Veronica Bassey; родилась 8 января 1937, Кардифф, Уэльс) — британская певица, ставшая известной за пределами своей родины после исполнения песен к фильмам о Джеймсе Бонде: «Голдфингер» (1964), «Бриллианты навсегда» (1971) и «Мунрэйкер» (1979). Она единственная записала более одной темы к фильмам о Джеймсе Бонде. Удостоена звания Дамы-Командора ордена Британской империи. В 2003 году певица отметила 50-летие творческой деятельности в шоу-бизнесе.
Бэсси родилась на Бьют Стрит, 182 в районе Тайгер Бэй, г. Кардиффе в семье моряка-нигерийца Генри Бэсси (Henry Bassey). Мать Бэсси, Элайза Джейн, в первом браке Меткалф (Eliza Jane Metcalfe) была родом из Йоркшира, Северная Англия. Девочка росла в рабочем квартале и была младшей из семи детей. Отец бросил семью, когда Ширли было два года. Впоследствии девочка стала ходить в начальную школу Мурланд в районе Сплотт, г. Кардифф.
В детстве Ширли часто пела в дуэте с братом на семейных торжествах хиты американских джазовых артистов Сары Воэн (Sarah Vaughan) и Билли Экстайна. Любимым певцом брата был американский певец и актёр Эл Джолсон (Al Jolson), который также оказал влияние на формирование музыкального стиля певицы. Бэсси вспоминает: «В детстве мы слушали только записи Джолсона. Думаю, я переняла его манеру, потому что мне нравилось, с каким апломбом он говорил публике: „Вы ещё и не такое услышите!“ („You ain’t heard nothin' yet!“). Нужно быть довольно самовлюблённым, чтобы говорить такое, — и именно это мне нравилось в Эле Джолсоне»
Покинув школу в возрасте пятнадцати лет, Ширли пошла работать упаковщицей на местную фабрику. В свободное время она подрабатывала пением в местных пабах и клубах. В 1953 году Бэсси участвовала в мюзикле «Memories of Jolson», поставленном по биографии певца Эла Джолсона. Затем Бэсси приняла участие в шоу «Hot From Harlem».
В 16 лет она забеременела дочерью Шэрон и вернулась в Кардифф, устроившись на работу официанткой. Однако в 1955 году по случайной рекомендации её нашёл агент Майкл Салливан (Michael Sullivan), который убедил Ширли в необходимости продолжать певческую карьеру. Певица работала в разных театрах до тех пор, пока не получила приглашение в шоу Эла Рида (Al Read) под названием «Such Is Life». За время работы в этом шоу компания Philips A&R и продюсер Джонни Франц (Johnny Franz) заметили её появление на телевидении и предложили контракт.
Компания Philips выпустила первый сингл Бэсси под названием «Burn My Candle» в феврале 1956 года, когда певице было всего девятнадцать лет. Этот сингл, на второй стороне которого была записана песня «Stormy Weather», сразу покорил сердца миллионов людей. Хитом в феврале 1957 года стало исполнение Ширли народной ямайской песни «Banana Boat Song», занявшее восьмую строчку в хит-параде британских синглов. В этом же году певица при содействии американского продюсера Митча Миллера (Mitch Miller) записала в Америке для Columbia сингл «If I Had A Needle And Thread» / «Tonight My Heart She Is Crying».
В середине 1958 года Бэсси записала два сингла, которые впоследствии стали классикой в её репертуаре. Песня «As I Love You» появилась на второй стороне пластинки с балладой под названием «Hands Across The Sea». Вначале сингл плохо раскупался, однако дела пошли лучше после выступления певицы в концертном зале London Palladium. В феврале 1959 года эта песня заняла первую строчку хит-парада и продержалась там четыре недели. В то же время Бэсси записала песню «Kiss Me, Honey Honey, Kiss Me», и одновременно с тем, как «As I Love You» поднималась в хит-парадах, эта песня также обрела популярность: в результате обе вошли в тройку лидеров.
Первый альбом-лонгплей певицы под названием «The Bewitching Miss Bassey» вышел в 1959 году. В него вошли синглы, выпущенные ранее за время контракта с компанией Philips. Несколько месяцев спустя Бэсси подписала контракт с лейблом EMI Columbia, что ознаменовало собой следующий важный период её певческой карьеры.
В течение 1960-х годов Бэсси записала несколько песен, ставших хитами в британских чартах. В частности, первым хитом, записанным с момента заключения контракта с EMI, стала песня 1960 года под названием «As Long As He Needs Me». При подготовке к записи песни произошёл курьёзный случай. Продюсер Норман Ньюэлл (Norman Newell) забронировал одну из студий на Abbey Road и вместе с большим оркестром ожидал прибытия певицы. Когда Бэсси не появилась в назначенный час, Ньюэлл стал звонить ей домой и обнаружил, что та забыла про запись и отправилась в кино. Тогда продюсер велел немедленно обзвонить все кинотеатры Лондона, чтобы срочно найти певицу и доставить её в студию. Запыхавшаяся Ширли прибыла на место и в результате записала одну из самых эмоциональных и популярных песен за всю свою карьеру. В 1960 году песня взлетела на второе место британских хит-парадов и продержалась 30 недель среди 50 лучших.
Другим значимым событием в карьере певицы стало сотрудничество в 1963—1964 гг. с Джорджем Мартином (George Martin), продюсером легендарных The Beatles. В 1964 году певица в первый и последний раз покорила вершины американских хит-парадов с песней к фильму о Джеймсе Бонде «Голдфингер». Благодаря этому успеху Бэсси часто появлялась в различных ток-шоу на американском телевидении.
15 февраля 1964 года певица успешно дебютировала в США на сцене знаменитого концертного зала Карнеги Холл, где тремя годами ранее с триумфальным возвращением выступал её кумир — американская актриса и певица Джуди Гарленд (ещё до приезда Бэсси в Америку Гарленд присутствовала на одном из её концертов и дала советы, как вести себя с американской публикой и продюсерами). Запись американского концерта Бэсси вначале была признана неудовлетворительной. Впоследствии она была восстановлена и выпущена лишь 30 лет спустя в 1994 году в составе коллекционного издания синглов EMI / United Artists.
В конце 1960-х Бэсси подписала контракт с американским лейблом United Artists и в период с 1966 по 1969 гг. записала четыре пластинки, представлявшие, правда, интерес только для её самых преданных поклонников. Ситуация радикально изменилась в августе 1970 года, когда певица выпустила альбом под названием «Something». Эта пластинка проиллюстрировала обновленный музыкальный стиль певицы и стала самой успешной в её карьере, не считая последующих сборников хитов. Одноимённый сингл с этого альбома стал более популярным в британских хит-парадах, чем оригинальная песня Beatles. Оба сингла достигли четвёртого места в чарт-листе, но версия Бэсси продержалась в Top 50 на 10 недель дольше — 22 недели против 12 оригинальной. Успех сингла и альбома способствовал успешности последующих записей Бэсси. Певица вспоминает: «Запись альбома „Something“ стала для меня поворотным пунктом. Можно даже сказать, что альбом сделал меня поп-звездой, но в то же время он казался естественным развитием музыкального стиля. Я просто вошла в студию со всеми этими песнями, среди которых была и „Something“ Джорджа Харрисона. Впервые я услышала эту песню в исполнении Пегги Ли в американском телешоу Эда Салливана. Я даже не знала, что это песня Beatles и что её сочинил Джордж Харрисон… Застав последний фрагмент выступления Пегги Ли, я была просто потрясена услышанным
В 1971 году певица записала заглавную песню к очередному фильму из бондианы «Бриллианты навсегда». В 1978 году ВФГ «Мелодия» по лицензии United Artists Records был выпущен альбом из 12 номеров Ширли Бэсси, записанных с 1969 по 1974 годы. Неизбалованные грамзаписями западных звёзд советские слушатели познакомились с «Diamonds Are Forever», «Something», «The Fool On The Hill» (ещё одной песней «Beatles» в репертуаре певицы), «Never, Never, Never» и другими хитами. Песня «Мунрэйкер», вышедшая в 1979 году вместе с одноимённым фильмом о Бонде, значительного успеха у публики не имела. Всего за период с 1970 по 1979 гг. Бэсси записала 18 альбомов, ставших хитами в Британии, а также снялась в двух рейтинговых сериалах на британском телевидении
В 80-х годах Ширли Бэсси занималась благотворительностью, давая концерты в Европе и Америке. В 1985 году певица выступила в качестве гостьи на Международном фестивале польской песни (польск. Międzynarodowy Festiwal Piosenki Polskiej) в Сопоте. Живые выступления Бэсси всегда привлекали большое внимание публики экспрессивной манерой исполнения песен, выразительной жестикуляцией, экстравагантными сценическими костюмами и манерой общения с аудиторией. Ирландский музыкант Мартин Хатчинсон (Martin Hutchinson) вспоминает: «Самая сильная сторона [певицы] — живые выступления, где она всегда выглядела ошеломляюще в изысканных нарядах (ходили слухи, что каждый из них она надевала всего один раз), которые обычно были без бретелек и с глубоким вырезом на спине, что заставляло мужскую часть аудитории замирать от предвкушения, а женскую — от зависти. Жестикуляция [Бэсси] на сцене всегда была драматична, и шоу было не просто концертом, а „событием“».
Частота студийных записей Бэсси в 80-х годах значительно сократилась. В 1984 году вышел альбом самых известных песен под названием «I Am What I Am», исполненных с Лондонским симфоническим оркестром. В 1986 году вышел сингл «There’s No Place Like London» под авторством Линси де Пола (Lynsey De Paul) и Жерарда Кенни (Gerard Kenny). В 1987 году Бэсси сотрудничала со швейцарским дуэтом Yello на записи песни «The Rhythm Divine», сочиненной в соавторстве с шотландским певцом Билли Макензи (Billy Mackenzie). Также в 1987 году певица выпустила альбом на испанском языке под названием «La Mujer».
В 1993 году певица записала альбом кавер-версий хитов из мюзиклов Эндрю Ллойда Уэббера («Призрак оперы», «Кошки», «Иисус Христос — суперзвезда» и др.). В 1996 году Бэсси сотрудничала с Крисом Ри (Chris Rea) на съемках фильма «La Passione», где сыграла саму себя и исполнила песню «Disco La Passione».
В 1997 году песня «History Repeating», записанная вместе с группой Propellerheads, заняла первую строчку танцевальных хит-парадов в Великобритании, знакомя новое поколение поклонников с творчеством певицы. Бэсси вспоминает: «Двое молодых людей из Propellerheads прислали мне песню, и хотя музыка мне понравилась, я подумала, что это больше подходит для Тины Тёрнер, чем для меня. […] А теперь ко мне на улице подходят 6- и 7-летние дети и говорят: „Мне очень нравится ваша новая запись. Я ваш большой поклонник“».Музыкальный обозреватель Сильвия Паттерсон (Sylvia Patterson) из журнала «New Musical Express» назвала этот сингл «необычайно мощным». В декабре 1997 года на песню был снят видеоклип с участием певицы. В буклете альбома «Decksandrumsandrockandroll» участники группы Propellerheads выразили благодарность Ширли Бэсси за участие в записи, а также отметили, что они «всё ещё пребывают в шоке».
За время гастрольных туров в Британии в 1998 году 120 тысяч зрителей посетили десять живых концертов Бэсси в лондонском концертном зале Royal Festival Hall, что побило собственный рекорд певицы, установленный ранее. 1 и 6 октября 1999 года Бэсси вместе с уэльским баритональным басом Брином Терфелом (Bryn Terfel) исполнила официальный гимн игр «World In Union» на церемониях открытия и закрытия чемпионата мира по регби в Уэльсе. Церемонии состоялись на новом регби-стадионе в родном городе певицы Кардиффе. Платье, в котором выступала Бэсси, обыгрывало красно-зелёный мотив национального флага Уэльса.
31 декабря 1999 года королева Великобритании Елизавета II присвоила Бэсси титул «Дама коммандор» и наградила её орденом Британской империи, что стало признанием заслуг певицы перед королевской семьей — Ширли Бэсси чаще других исполнителей выступала при дворе.[6] В 2002 году певица была также приглашена выступать во дворец на празднование 50-летия правления Елизаветы II.
В июле 2000 года компания EMI выпустила альбом под названием «Diamonds Are Forever — The Remix Album», состоящий из ремиксов на самые известные хиты певицы прошлых лет. Ремиксы представляли собой обработки песен в ключе современной электронной танцевальной музыки с использованием оригинального вокала Бэсси. В записи этого альбома приняли участие такие известные в мире клубной музыки имена как awayTeam, Propellerheads, Nighmares on Wax, Groove Armada, DJ Spinna и Марк Брайдон из британского дуэта Moloko. Ремиксу на песню «Where Do I Begin (Love Story)» в исполнении awayTeam удалось занять первые строчки хит-парадов танцевальной музыки в Великобритании.
В 2003 году Бэсси отметила 50-летний юбилей творческой деятельности, выпустив альбом под названием «Thank You For The Years», который вошёл в двадцатку лучших. Благотворительный аукцион Кристи, где были выставлены сценические костюмы певицы, собрал 250 тыс. фунтов стерлингов, которые пошли на именную стипендию Ширли Бэсси в Королевском колледже музыки и драмы в Уэльсе, а также в фонд детской больницы Noah’s Ark.
Ширли Бэсси была признана самой успешной британской артисткой, имея за 42-летнюю карьеру на своём счету 31 популярный сингл и 35 альбомов, попавших в британские хит-парады.
Личная жизнь
Официальной автобиографии певицы не опубликовано. Книга «An Appreciation of the Life of Shirley Bassey» под авторством Мюриэль Бёрджесс (Muriel Burgess) написана в 1999 году по материалам прессы, однако сама певица не дала добро на эту публикацию из-за фактологических ошибок. В многочисленных интервью Ширли Бэсси предпочитает говорить в первую очередь о своем творчестве и не вдаваться в подробности личной жизни, о чём открыто заявляет журналистам. Единственная одобренная публикация о жизни и творчестве, в написании которой принимала участие сама певица, вышла в 1998 году под названием «Shirley Bassey: My Life on Record and In Concert».
Ширли Бэсси была замужем дважды. Её первым мужем стал продюсер Кеннет Хьюм (Kenneth Hume), который был открытым гомосексуалом и отрицал отцовство дочери Саманты.Их брак продолжался с 1961 по 1965 год, после чего супруги разошлись. В 1967 году Хьюм покончил жизнь самоубийством, что стало для певицы ударом: после развода они оставались близкими друзьями. У Бэсси на это время было запланировано выступление на открытии лондонского кабаре под названием «Talk of the Town», и его владелец, импресарио Бернард Делфонт (Bernard Delfont), предложил певице отказаться от появления на публике ввиду кончины Хьюма. Однако несмотря на это, Бэсси вышла на сцену. Впоследствии она вспоминала: «Я пела песню, слова которой, казалось, были написаны специально для меня и Кеннета. Я пела: „Прощай, закончилась наша история. Влюбленные навсегда, друзья навсегда“. Мне удалось допеть до конца, и в слезах я поторопилась за кулисы, где медсестра сделала мне укол. Публика сходила с ума. Это было эмоциональным выражением всеобщей любви. Они знали, чего мне это стоило. Все знали, что я похоронила Кена неделю назад».
Вторым мужем Бэсси стал итальянский продюсер Сержио Новак (Sergio Novak). Бэсси и Новак состояли в браке с 1968 года и развелись в 1977 году. Саманта, вторая дочь Бэсси, в 21-летнем возрасте была обнаружена погибшей в 1984 году, как предполагают, после прыжка с моста Clifton Suspension Bridge в Бристоле. Бэсси, однако, настаивала, что это не было самоубийством. Трагедия с дочерью привела к потере голоса Бэсси и значительному перерыву её карьеры в середине 80-х годов. Позднее певица вспоминала: «Я так отчаялась и винила себя. Я вся измучилась. Меня не покидала мысль, что я была плохой матерью своей дочери. Это был самый трудный период. Дети должны хоронить родителей, а не наоборот.Всё это могло бы выбить меня из колеи. Но не выбило. На некоторое время я потеряла голос, но в какой-то момент что-то приказало мне встать и снова выйти на сцену. Если бы я сидела сложа руки и жалела себя — это не помогло бы мне и не вернуло бы Саманту».Спустя несколько недель после гибели дочери Бэсси уже выступала в нью-йоркском концертном зале Карнеги Холл. Бэсси вспоминает: «На мне было простое черное платье, я вышла на сцену, а зрители встали и устроили мне пятиминутную овацию. Невероятно, как публика может оказать поддержку. Всё это дает необычайный адреналин. Это как наркотик».
Значение и влияние
В своих интервью Ширли Бэсси признавалась, что её творчество вызывает особый интерес у представителей сексуальных меньшинств. Говоря о преданности этой части своей публики, певица утверждала: «Моим поклонникам-гомосексуалам всегда были близки перипетии моей жизни. Вы понимаете, о чём я: она прошла через всё это, и она по-прежнему на высоте».
Ряд музыкальных обозревателей, журналистов и писателей указывают на тот факт, что среди сообщества лесбиянок, геев, бисексуалов и транссексуалов (сокр. ЛГБТ) певица имеет особый статус так называемой гей-иконы — сильной личности, примера мужественного преодоления трудностей. Например, британский обозреватель Артур Дэйвис (Arthur Davis) наиболее вероятную причину этого видит в том, что сценические костюмы Бэсси «экстравагантны, а её шоу (и выбор песен) в значительной степени апеллируют к сообществу гомосексуалов обоих полов. […] Однако также не вызывает никакого сомнения, что у неё есть множество поклонников-гетеросексуалов, обожающих её экстраординарный талант». Сама Бэсси, отвечая на вопрос о причинах своей популярности среди гей-сообщества, сказала: «Я думаю, это всё из-за гламурности и театральности. Это больше, чем жизнь. В этом также есть сила: я думаю, им нравятся сильные женщины. Геи — очень творческие люди, они уважают творчество других. Они видят искренность и не преклоняются перед кем попало».
Некоторые конкретные песни в исполнении Бэсси приобрели для этой публики особое значение. Так, Уильямсон Хендерсон (Williamson L. Henderson), президент американской некоммерческой общественной организации ветеранов Стоунуоллских бунтов «Stonewall Veteran Association», основанной в 1969 году, в своем издании «Songs of the Stonewall», где упоминается жизнеутверждающая песня Бэсси «This is My Life» (1968), пишет: «Эти песни гей-сообщества эпохи Стоунуолла являются историческим, социальным и культурным фактором, не говоря о музыкальном. […] Эти песни звучали в то время — почти во всех гей-клубах Америки — постоянно и с выразительными вокально-танцевальными компонентами, а усиливающийся музыкальный посыл стал мощным катализатором перемен».Другая песня в исполнении Бэсси под названием «I Am What I Am» («Я такая, какая есть») из бродвейского мюзикла 1983 года об однополой паре «Клетка для чудиков» («La Cage Aux Folles»), повествующая о самоутверждении и преодолении трудностей, стала, по мнению авторов документального фильма о певице на британском телеканале Channel 4, «песней-светочем для гомосексуалов».
Культуролог Энди Медхёрст (Andy Medhurst) из британского университета в Сассексе также говорит о Бэсси как о гей-иконе и выражает убеждение, что «упоминать Бэсси без её поклонников-геев — то же самое, что говорить о Миллуолле [районе Лондона] без хулиганов. Оцените глубину и давность связей: любой безвкусный травести-номер, начиная с 50-х годов, эксплуатировал её вращательные движения и акцентированную мимику, Фредди Меркьюри отдавал ей дань, продвигая в рок-музыку нередким исполнением песни „Big Spender“ на бис, в то время как собственные „фирменные“ песни Бэсси восходили к корням гомосексуальной тематики».Музыкальный обозреватель Каролайн Салливан (Caroline Sullivan) подтверждает популярность образа Бэсси у трансвеститов: «Трансвестит не будет настоящим трансвеститом, если в его номере нет Ширли — вместе с Джуди [Гарленд] и Барбры [Стрейзанд]». Популярный в 1980-х годах британский пародист Джо Лонгхорн (Joe Longhorn) также удачно использовал образ Бэсси,однажды певица даже сказала, что Джо пародирует её лучше, чем она есть на самом деле. Сценический образ Бэсси используется в британских травести-шоу до сих пор.
Благотворительная деятельность певицы также не обходит вниманием ЛГБТ-сообщество. Так, в 1997 году певица выступила на концерте против СПИДа в голливудском концертном зале «Univsersal City», организованном «American Foundation for the AIDS Research» для представителей сексуальных меньшинств. Также в марте 2007 года певица пожертвовала несколько своих сценических костюмов для благотворительного аукциона. По заявлению его устроителей, все вырученные средства направляются в пользу британских подростков-геев, лесбиянок, бисексуалов и транссексуалов.https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D1%8D%D1%81%D1%81%D0%B8,_%D0%A8%D0%B8%D1%80%D0%BB%D0%B8
1. Burn my Candle
2. Night And Day
3. Crazy Rhythm
4. The Banana Boat Song
5. Love For Sale
6. From This Moment On
1. Kiss Me Honey Honey Kiss me
2. You You Romeo
3. My Funny Valentine
4. How About You
5. Fire Down Below
As I Love You The Best Of Bassey 1970
Pass:Gur
nlightening collection is an indispensable window on a rarely celebrated scene” – The Arts Desk) here is a truly exotic mix of soul R&B doo wop and atmospheric instrumentals.
This is Croydon Municipal’s third retrospective of the Popcorn scene that has run parallel to Northern Soul since its inception in Europe in 1969. It’s a delicious and unique blend of sounds from the US, France, Italy based around a moody, shuffling cha cha beat that has recently developed an international following on the mod and soul scenes.
•Most tracks available for the first time on CD
•Gorgeous artwork
•Thorough sleevenotes by Saint Etienne’s Bob Stanley
•In demand mod, soul and 60s club favourites
•Along with a glass of brandy, the perfect accompaniment for a Spring evening in.
Альбом: Всем, кто любит песню (3-я пластинка)
Год выхода: 1968
Источник: Grand
Производитель: Мелодия
№ по каталогу: Д 22861-2
Формат: MP3 CBR 320
01. Бубенцы (А. Кублинский - И. Кашежева) - Вокальный квартет "Аккорд"
02. Перевал (М. Табачников - А. Никифоров) - Л. Утесов
03. Эй, ухнем (А. Колкер - К. Рыжов) - М. Пахоменко
04. Восковая кукла (Гейнсбург - русский текст Л. Дербенева) - М. Магомаев
05. Немножко о себе (Е. Жарковский - Д. Седых) - К. Шульженко
06. Так уж бывает (Я. Френкель - М. Танич, И. Шаферан) - Э. Пьеха
07. Последняя электричка (Д. Тухманов - М. Ножкин) - В. Макаров
08. Коханий (И. Поклад - И. Барах) - Т. Миансарова
09. Лада (В. Шаинский - М. Пляцковский) - В. Мулерман
10. Может быть (муз. и сл. Л. Ивановой) - Г. Великанова Выпуск 3 -1968 Pass:Gur
Tracklist
1–Catherine McKinnon With Jubilee SingersSpinning Wheel4:03
2–Catherine McKinnonTen Thousand Miles2:43
3–Catherine McKinnon With Jubilee SingersParlez-Moi D'Amour2:24
4–Catherine McKinnonOld Turf Fire2:04
5–Catherine McKinnon With Don Burke FourToday2:54
6–Patricia* And Catherine McKinnonFair And Tender Laides2:21
7–Catherine McKinnon With Jubilee SingersThose Who Are Wise2:09
8–Catherine McKinnonI'll Give My Love An Apple2:13
9–Catherine McKinnon With Jubilee SingersWhat Have They Done To The Rain2:37
10–Catherine McKinnonCape Breton Lullaby2:27
11–Catherine McKinnon With Jubilee SingersCoulter's Candy2:34
12–Catherine McKinnonHe's Young But Daily A-Growing2:20
13–Patricia And Catherine McKinnonDominique2:22 Catherine McKinnon
Pass:Gur
